20 Personajes de Disney cuyo diseño se inspiró en personas reales

El papel del Genio en la película de animación Aladdin de 1992 fue creado específicamente para Robin Williams porque Disney quería que pusiera la voz al personaje. Lo más inusual de este personaje es que muchas de sus líneas fueron improvisadas. Para algunas escenas se le dieron temas o sugerencias de diálogo, pero muchos diálogos fueron improvisados. Así que el Genio tiene mucho de la personalidad y el humor de Robin William. Más tarde, los productores se limitaron a escoger las partes que más les gustaban para formar el personaje del Genio.

Una de las villanas más icónicas de Disney es Úrsula, de La Sirenita (1989). El personaje sufrió varios cambios, pero al final adoptó la forma de un pulpo y su aspecto también se inspiró en la actriz y drag queen estadounidense Harris Glenn Milstead, también conocida como Divine. Úrsula tiene el tipo de cuerpo de la actriz, su aspecto presenta el maquillaje de ojos, las joyas y la cresta de pelo de la drag queen, que era una parte icónica del personaje de Pink Flamingos (1972) del actor, Babs Johnson.

Wall-E es una película de animación producida por Pixar Animation Studios y estrenada por Walt Disney Pictures en 2008. El personaje principal es el robot WALL-E (Waste Allocation Load Lifter: Earth-Class). WALL-E no habla, por lo que los realizadores no podían confiar en los diálogos para transmitir emociones y una historia. Por eso, el equipo de historia y el de animación de la película vieron una película de Keaton y otra de Charlie Chaplin todos los días durante casi un año para estudiar cómo presentar una historia sólo con las expresiones faciales.

Aristocats es una película de animación estrenada en 1970 y uno de sus personajes era un gato trompetista. Se creó para y se basó en Louis Armstrong y se llamó originalmente Satchmo Cat. El gato tenía un hueco entre los dientes delanteros como el que tenía Arnstrong y la forma de tocar su instrumento estaba modelada a partir del músico. Desgraciadamente, Armstrong no pudo hacer el trabajo debido a su salud y fue sustituido por el músico Scatman Crothers. Por eso ahora conocemos al líder de la banda de jazz como Scat Cat.

Edna Mode se parece mucho a la actriz Linda Hunt: ambas son bastante bajitas, tienen rasgos faciales similares y el mismo peinado. Sin embargo, la personalidad del personaje sugiere que es más probable que la diseñadora de vestuario Edith Head fuera la inspiración para Edna. Y la apariencia tampoco está tan lejos. Ambas tienen un corte bob similar y las características gafas redondas. Entre las frases célebres de Head están: "Algunas personas necesitan lentejuelas, otras no" y "Tus vestidos deben ser lo suficientemente ajustados para mostrar que eres una mujer y lo suficientemente sueltos para mostrar que eres una dama", lo que no sonaría demasiado extraño. Y aunque el director de Los Increíbles, Brad Bird, no ha confirmado el hecho, muchos dicen que Edith Head es la mejor opción.

La película de animación El Libro De La Selva se estrenó en 1967 y en ese año los Beatles eran muy populares, hasta el punto de que el equipo de producción que trabajaba en la película creó a los 4 buitres con sus característicos cortes de pelo en forma de fregona. Los creadores de la película esperaban que el grupo también pusiera voz a los personajes y cantara su canción "That's What Friends Are For". Lamentablemente, este plan nunca se llevó a cabo porque John Lennon no quiso participar. Incluso sugirió que era mejor contratar a Elvis Presley. Al final, los buitres tenían la voz de J. Pat O'Malley, Digby Wolfe, Lord Tim Hudson y Chad Stuart y tenían acento de Liverpool.

Alicia En El País De Las Maravillas es una película de animación estrenada en 1951 y uno de los personajes más memorables es el Sombrerero Loco. En esa película de animación le puso voz el actor y cómico Ed Wynn. El personaje que vemos en los dibujos animados no sólo tiene la voz del actor, sino que también refleja su personalidad, sus gestos y se parece a él en su aspecto.

La Bella Durmiente es una película de animación de Disney de 1959 que se basa en el cuento de hadas de Charles Perrault del mismo nombre. El personaje principal es Aurora y, de hecho, Disney se esforzó por encontrar una actriz de voz que se adaptara al personaje. Curiosamente, se puso mucho empeño en perfeccionar la voz y el acento de la cantante Mary Costa sólo para que tuviera 18 líneas de diálogo y el menor tiempo en pantalla de todos los personajes principales hablados en los largometrajes de Disney. La apariencia de Aurora se basó parcialmente en Audrey Hepburn, de hecho, fue su esbelta figura y su diminuta cintura lo que inspiró el físico de Aurora. Pero los rasgos faciales, los movimientos de baile, la elegancia y la gracia los obtuvo de su modelo de acción real, Helene Stanley.

Winnie the Pooh es una franquicia mediática que apareció por primera vez en 1966 con el estreno en cines del corto Winnie the Pooh and the Honey Tree. La historia se basa en los libros de Alan Alexander Milne sobre el oso amarillo. El dueño del oso es Christopher Robin, que el autor basó en su hijo Christopher Robin Milne.

Jessica Rabbit era un personaje de la comedia de acción real/animada de 1988 Quién engañó a Roger Rabbit. El director de animación, Richard Williams, explicó: "Intenté que se pareciera a Rita Hayworth; tomamos su pelo de Veronica Lake, y Zemeckis no paraba de decir: "¿Y el aspecto que tenía Lauren Bacall?". También añadió que el personaje debía ser la "última fantasía masculina, dibujada por un caricaturista".

101 Dálmatas es una película de animación basada en la novela de 1956 101 Dálmatas, de Dodie Smith, que se estrenó en 1961. La villana de la película es Cruella de Vil, a la que puso voz Betty Lou Gerson. El animador Marc Davis añadió sus pómulos a la apariencia del personaje, pero sobre todo Cruella se basó en la actriz Tallulah Bankhead. La actriz estaba considerada como "inadecuada para el público" y se ganó un puesto importante en el famoso Doom Book de Will Hays, que es una especie de lista negra de actores. Eso la convirtió en la inspiración perfecta para la mujer mezquina, grosera, ruidosa, codiciosa y egoísta que era Cruella de Vil.

La película de animación de Disney que muestra la historia del cuento de hadas de Charles Perrault La Bella Durmiente se estrenó en 1959. La villana principal, Maléfica, recibió la voz de la actriz estadounidense Eleanor Audley, pero también se inspiró en su aspecto. Los dibujantes Frank Thomas y Marc Davis observaron los rasgos faciales, las expresiones y los gestos de Audley para diseñar el personaje. Eleanor Audley también puso voz a la malvada madrastra de Cenicienta en la película de animación de 1950. En aquella ocasión, los creadores de la película también modelaron el personaje basándose en la actriz.

El personaje principal de Peter Pan de la película de animación de 1953, que nunca crece, se basó en el actor de doblaje Bobby Driscoll. Era sobre todo un modelo de acción real para los primeros planos y Walt Disney se quejó de hecho de que los ilustradores se basaban demasiado en sus expresiones faciales, haciendo que la cara de Peter Pan fuera "demasiado masculina, demasiado vieja". El actor tenía 16 años en ese momento.

El Rey León se estrenó en 1994 y se ganó el corazón de la gente convirtiéndose en la película de animación más taquillera de todos los tiempos, posición que mantuvo hasta 2003, cuando se estrenó la película de animación por ordenador Buscando a Nemo. El Rey León fue también la película más taquillera de Walt Disney Animation Studios, y la más taquillera de 1994. El villano de la película, un león llamado Scar, se basó en el personaje del actor de doblaje Jeremy Irons. Al principio, el actor rechazó el papel porque no se sentía cómodo al pasar de su anterior papel dramático a uno cómico. Pero finalmente aceptó y el animador Andreas Deja fue a ver la película anterior en la que actuó Irons, El Misterio Von Bülow (1990), para observar su actuación e incorporó muchos de los rasgos faciales y tics de Irons.

El personaje principal de la película de animación Alicia en el País de las Maravillas (1951) se basó en una niña real de 10 años, Kathryn Beaumont. Primero apareció en la película de 1948 En Una Isla Contigo y después fue la modelo de Alicia. Ayudó a los animadores actuando en escenas del dibujo animado para que la animación pareciera más realista. Además, la icónica escena de Alicia cayendo por la madriguera del conejo se inspiró en el salto de un taburete.

En la película de animación de Disney, Peter Pan (1953), la compañera duendecilla del protagonista, Campanilla, es ahora un personaje muy reconocido y una mascota no oficial de The Walt Disney Company, por supuesto, junto a la oficial, Mickey Mouse, aunque originalmente sólo era un personaje secundario. Para la versión de Disney, Campanilla no tenía líneas de voz, pero contaba con un modelo de la vida real, ya que su lenguaje corporal debía construir todo el personaje. El ilustrador de la película, Marc Davis, buscaba una bailarina para hacer el trabajo y encontró a Margaret Kerry, que pasó seis meses representando varias escenas. Disney le proporcionó incluso elementos de atrezzo como el ojo de la cerradura y unas tijeras gigantes para la escena en la que Campanilla estaba metida en un cajón.

La película animada de Disney de 1953, Peter Pan, se basó en la obra de teatro de 1904 Peter Pan, o el niño que no crecía, de J. M. Barrie. El villano de la película era un pirata llamado Capitán Garfio y es otro caso en el que un actor de voz es el modelo del personaje. Estuvo trabajando como referente de acción real durante dos años y a menudo iba completamente disfrazado porque los animadores no sólo observaban las expresiones faciales y el lenguaje corporal, sino también cómo se movía la tela de la ropa.

La protagonista de la película de animación La Sirenita (1989), Ariel, fue diseñada para parecerse a la actriz Alyssa Milano. Curiosamente, la actriz no sabía lo que estaban haciendo los creadores de la película. Sólo se enteró de ello cuando los productores publicaron un documental de los entresijos del rodaje de la película. Los productores utilizaron sus fotos de adolescente como referencia y recrearon la estructura de su cara y su pequeña figura, aunque eligieron un color de pelo diferente.

Blancanieves y los siete enanitos es la primera película de animación de Disney estrenada en 1937 y Blancanieves es la primera princesa de Disney. Los creadores de la película buscaban a una chica que representara las escenas para que la animación fuera más realista y ese papel se le dio a una conocida bailarina de la época, Marge Champion, que sólo tenía 14 años. Debía mantener su elegancia de bailarina y, además, se había criado en una familia de la realeza, por lo que era todo lo que los creadores querían reflejar en la primera Princesa Disney.

El ratón Mortimer apareció por primera vez en las tiras cómicas de Disney como rival de Mickey, ambos luchando por el afecto de Minnie. En 1936 apareció en un cortometraje titulado El Rival de Mickey. No hay confirmación oficial, sólo una leyenda que dice que fue el propio Walt Disney quien se basó en el diseño del personaje. Se dice que uno de los animadores dibujó una caricatura de Disney y le gustó tanto que lo introdujo como nuevo personaje. Las pistas que llevan a la gente a creer la leyenda son la figura delgada y alta de Mortimer, su fino bigote y el hecho de que Disney quería originalmente que Mickey Mouse tuviera el nombre de Mortimer.